Conejito de Trapo Práctica Personal

Hola otra vez! Bueno estoy de nuevo aqui para presentaros la última práctica personal que hemos hecho en CICE, se trataba de hacer un personaje Cartoon de diseño propio, y aquí está. Utilicé las técnicas de modelado de personajes realistas aprendidas con "Jeffrey" para modelar el Conejito, aunque en éste proyecto en concreto, he de reconocer que el modelado fue muy simple. Una vez acabado este, en 3DsMax, llevé el modelo a ZBrush para implementar la textura de trapo del muñeco modelando en alta mediante las Brushes de ZBrush, usadas tanto para modelar como para texturizar el modelo, mediante alphas sacados de imágenes reales. (Este proceso sí que me costo bastante más) Luego lleve todos los mapas a Max para finalizar el modelo, implementadole los detalles mediante mapas de normales, bump, specular, etc. Y poco más que contar, espero que os guste el resultado:

P.D: Por si a alguien le gusta más con pelo, he añadido una version "peluda" del conejtio.

Personaje Realista

Hola de nuevo. Hoy traigo el último proyecto de clase que hemos hecho en la escuela. Después de hacer a "Jeffrey" el personaje Cartoon, nos metimos de lleno en la generación de un personaje realista. Para su realización usamos básicamente las mismas técnicas que en la práctica del personaje Cartoon, con ligeros cambios. El modelado principal "low poly" se hizo en 3DsMax, siguiendo las técnicas básicas de modelado para la cara de un personaje, pero entrando en más detalle en zonas como los ojos y los labios. Después se llevo el modelo a ZBrush para darle más detalles como arrugas, porosidad, etc. Que más tarde se implementarían en Max mediante normal mapping. Para las texturas usamos fotos reales de una persona, que se adaptaron y modificaron para completar todos los mapas que necesita el material de la piel (Subsurface Scattering Skin), y así conseguir finalmente el resultado deseado. Por último aprendimos a modelar ojos realistas, haciendo por separado el globo ocular, la cornea, etc y a texturizarlo, una vez más mediante fotos reales.Y poco más, os dejo imágenes con todo el proceso, espero que os guste.

Normal Mapping por un Tubo! (ZBrush)

Hola a todos!! Bueno aquí tengo el último proyecto de clase. Lo que más hemos usado para su realización han sido los mapas de normales. Para los no entendidos, es una imagen, que se le pone al material del objeto en cuestión, mediante la cual se consigue una sensación de volumen en ciertos detalles, que no se podría conseguir de otra forma, salvo mediante geometría. Un ejemplo, el escudo de la imagen, es completa mente plano, pero parece que tiene relieves a modo de glifos decorativos, o el arco, que es práctica mente liso y aparenta detalles y rugosidad.
Aprendimos a generar mapas de normales en 3DsMax, pero para el resultado final, los mapas de normales se sacaron de los modelos en alta de Zbrush. Se importaron los modelos de baja a Max, se les aplicaron los mapas de normales, así como la texturas (pintadas en ZBrush también). Y se Renderizó en Max.
Obviamente hemos aprendido las técnicas básicas de modelado, esculpido y texturizado en ZBrush, así como la interfaz básica del programa.
Espero que os guste:

Jeffrey TurnArround

Hola de Nuevo! Aqui está mi último proyecto de la escuela, un personaje tipo Cartoon, ¡nuestro primer personaje! Éste proyecto nos ha servido para aprender la base de modelado de personajes en 3Ds Max, así como para aprender a implementar la piel de cualquier personaje cartoon. Hemos visto pocas herramientas nuevas, salvo los pasos a seguir para hacer un "TurnArround de cámara", y renderizar como es debido una animación, por ejemplo, calculando el Final Gather por separado previa configuración manual del mismo.
Estoy muy contento con el resultado, así que espero que os guste, pero sobretodo, estoy deseando empezar a animar a Jeffrey para verlo cobrar vida en movimiento!

Creando piel Realista

Bueno, hola de nuevo. Hoy os presento el último proyecto que he terminado en la escuela. La Mano en cuestión la desarrollamos por dos motivos, por un lado aprender el flujo de construcción de una mano, por donde empezar, distintas técnicas de modelado, que direcciones han de seguir los vértices, etc. Y por otro lado para aprender a hacer pieles realistas (la parte más complicada). Esto último fue un arduo trabajo, ya que el propio material de la piel, a parte de llevar por supuesto todas las texturas pertinentes y los distintos mapas, tiene 3 capas distintas emulando músculo, subdermis y epidermis de la propia piel. Eso conlleva multitud de ajustes en los que el más mínimo cambio importa. Pero bueno al final estoy bastante contento con el resultado.